邱龍（本名：邱冠瑜），音樂創作者、製作人，專注於情歌與失戀題材的創作，擅長用旋律描繪情感深處。作品風格細膩真摯，深受年輕世代共鳴，代表作多以青春愛情與情感告別為核心，致力於打造貼近人心的音樂語言，傳遞情感最深層的聲音。
Podcast
18 episodes
2026-05-10
我們到此為止
「如果告別是必然的儀式，那就在最燦爛的時候，親手畫下句點。」 2026 年的夏天，我們如期迎來了終點。 這首歌不寫離愁的眼淚，而是寫下一種蛻變的果決。畢業，是校園生活的終結，也是某一段自我的謝幕。《我們到此為止》記錄了那些在走廊盡頭的迴響、球場上的吶喊，以及所有關於「我們」的過去，都將在此刻被妥善封存。 創作者透過旋律與歌詞的碰撞，捕捉了青春最後的餘溫。我們不再回頭，是為了能更勇敢地直視前方。 【 歌曲資訊 】 • 作詞 Lyricist｜邱冠瑜 • 作曲 Composer｜邱冠瑜 • 發行日期 Release Date｜2026.05.10 00:00 【 創作語錄 】 「很多人說畢業是新的開始，但我更想好好地與過去道別。唯有承認『到此為止』，那些美好的瞬間才會變成永恆的標本。這首歌是送給所有畢業生的一封情書，也是一封訣別信——謝謝你，陪我走過這場無人能取代的荒唐與瘋狂。」 【 收聽平台 】 • YouTube｜ • StreetVoice 街聲｜ • Podcast｜（搜尋「邱龍 邱冠瑜」同步收聽）
2026-04-13
即興曲－慢慢消失的聲音
《即興曲－慢慢消失的聲音》是一首以純鋼琴描繪「消逝」的作品，旋律從清晰可辨的音符開始，隨著時間推移，逐漸變得稀薄、遙遠，彷彿一段聲音正被夜色吞沒。 樂曲以即興的形式發展，沒有固定的結構，像記憶一樣忽明忽暗。音符之間留有大量空白，讓沉默也成為旋律的一部分；那些未被彈出的聲音，反而更深刻地表達了情緒的流動與流失。 這首作品像是在記錄一段正在遠去的關係或片段——你試著抓住，卻只能感受到它一點一滴地消散。直到最後，只剩下微弱的餘音，在心裡緩慢迴盪，然後歸於寂靜。 — 專輯簡介 《即興曲》是一場關於「當下」的聽覺實驗。 打破了傳統專輯嚴謹、刻意雕琢的框架，這張作品捕捉的是靈魂在毫無防備時的真實流露。每一首曲目都像是從生活裂縫中隨機擷取的片段，沒有預設的終點，只有情感在空氣中碰撞出的火花。 「即興」並非隨意，而是在極致的直覺中，尋找最純粹的表達。這張專輯收錄了那些在深夜窗邊、在喧囂街頭、或是在寂靜沈思中突如其來的旋律靈感。它不追求完美的對稱，而是擁抱那些充滿人性溫度的微小瑕疵與轉瞬即逝的動容。 核心概念：捕捉流動的瞬間 專輯整體的音樂風格融合了流暢的旋律線與極具實驗性的編曲，試圖在混亂與秩序之間取得平衡： • 感性的突發性：跳脫公式化的副歌，讓音樂隨著當下的情緒起伏自然生長。 • 生活化的採樣：背景中若隱若現的環境音，將聽眾拉入創作時的具體時空。 • 真實的對話：這不只是歌手與聽眾的對話，更是創作者與自我的即時對談。
2026-04-13
即興曲－靜夜的餘溫
《即興曲－靜夜的餘溫》是一首以純鋼琴呈現的抒情作品，在靜謐的夜色中緩緩展開。旋律像殘留在空氣中的溫度，溫柔卻帶著一絲不易察覺的孤單，彷彿記憶在時間裡慢慢發酵。 樂曲以即興的方式流動，沒有過多鋪陳，卻在細膩的音符之間傳遞出情緒的層次。時而輕柔、時而低迴，像是夜深時分與自己對話，也像是在回味一段尚未散去的過往。 這首作品不只是聲音的堆疊，而是一段關於「餘溫」的記錄——當人離開、當話說完，仍然留在心裡的那一點點溫暖與空白。 — 專輯簡介 《即興曲》是一場關於「當下」的聽覺實驗。 打破了傳統專輯嚴謹、刻意雕琢的框架，這張作品捕捉的是靈魂在毫無防備時的真實流露。每一首曲目都像是從生活裂縫中隨機擷取的片段，沒有預設的終點，只有情感在空氣中碰撞出的火花。 「即興」並非隨意，而是在極致的直覺中，尋找最純粹的表達。這張專輯收錄了那些在深夜窗邊、在喧囂街頭、或是在寂靜沈思中突如其來的旋律靈感。它不追求完美的對稱，而是擁抱那些充滿人性溫度的微小瑕疵與轉瞬即逝的動容。 核心概念：捕捉流動的瞬間 專輯整體的音樂風格融合了流暢的旋律線與極具實驗性的編曲，試圖在混亂與秩序之間取得平衡： • 感性的突發性：跳脫公式化的副歌，讓音樂隨著當下的情緒起伏自然生長。 • 生活化的採樣：背景中若隱若現的環境音，將聽眾拉入創作時的具體時空。 • 真實的對話：這不只是歌手與聽眾的對話，更是創作者與自我的即時對談。
2026-05-10
我們到此為止
「如果告別是必然的儀式，那就在最燦爛的時候，親手畫下句點。」 2026 年的夏天，我們如期迎來了終點。 這首歌不寫離愁的眼淚，而是寫下一種蛻變的果決。畢業，是校園生活的終結，也是某一段自我的謝幕。《我們到此為止》記錄了那些在走廊盡頭的迴響、球場上的吶喊，以及所有關於「我們」的過去，都將在此刻被妥善封存。 創作者透過旋律與歌詞的碰撞，捕捉了青春最後的餘溫。我們不再回頭，是為了能更勇敢地直視前方。 【 歌曲資訊 】 • 作詞 Lyricist｜邱冠瑜 • 作曲 Composer｜邱冠瑜 • 發行日期 Release Date｜2026.05.10 00:00 【 創作語錄 】 「很多人說畢業是新的開始，但我更想好好地與過去道別。唯有承認『到此為止』，那些美好的瞬間才會變成永恆的標本。這首歌是送給所有畢業生的一封情書，也是一封訣別信——謝謝你，陪我走過這場無人能取代的荒唐與瘋狂。」 【 收聽平台 】 • YouTube｜ • StreetVoice 街聲｜ • Podcast｜（搜尋「邱龍 邱冠瑜」同步收聽）
2026-04-13
即興曲－慢慢消失的聲音
《即興曲－慢慢消失的聲音》是一首以純鋼琴描繪「消逝」的作品，旋律從清晰可辨的音符開始，隨著時間推移，逐漸變得稀薄、遙遠，彷彿一段聲音正被夜色吞沒。 樂曲以即興的形式發展，沒有固定的結構，像記憶一樣忽明忽暗。音符之間留有大量空白，讓沉默也成為旋律的一部分；那些未被彈出的聲音，反而更深刻地表達了情緒的流動與流失。 這首作品像是在記錄一段正在遠去的關係或片段——你試著抓住，卻只能感受到它一點一滴地消散。直到最後，只剩下微弱的餘音，在心裡緩慢迴盪，然後歸於寂靜。 — 專輯簡介 《即興曲》是一場關於「當下」的聽覺實驗。 打破了傳統專輯嚴謹、刻意雕琢的框架，這張作品捕捉的是靈魂在毫無防備時的真實流露。每一首曲目都像是從生活裂縫中隨機擷取的片段，沒有預設的終點，只有情感在空氣中碰撞出的火花。 「即興」並非隨意，而是在極致的直覺中，尋找最純粹的表達。這張專輯收錄了那些在深夜窗邊、在喧囂街頭、或是在寂靜沈思中突如其來的旋律靈感。它不追求完美的對稱，而是擁抱那些充滿人性溫度的微小瑕疵與轉瞬即逝的動容。 核心概念：捕捉流動的瞬間 專輯整體的音樂風格融合了流暢的旋律線與極具實驗性的編曲，試圖在混亂與秩序之間取得平衡： • 感性的突發性：跳脫公式化的副歌，讓音樂隨著當下的情緒起伏自然生長。 • 生活化的採樣：背景中若隱若現的環境音，將聽眾拉入創作時的具體時空。 • 真實的對話：這不只是歌手與聽眾的對話，更是創作者與自我的即時對談。
2026-04-13
即興曲－靜夜的餘溫
《即興曲－靜夜的餘溫》是一首以純鋼琴呈現的抒情作品，在靜謐的夜色中緩緩展開。旋律像殘留在空氣中的溫度，溫柔卻帶著一絲不易察覺的孤單，彷彿記憶在時間裡慢慢發酵。 樂曲以即興的方式流動，沒有過多鋪陳，卻在細膩的音符之間傳遞出情緒的層次。時而輕柔、時而低迴，像是夜深時分與自己對話，也像是在回味一段尚未散去的過往。 這首作品不只是聲音的堆疊，而是一段關於「餘溫」的記錄——當人離開、當話說完，仍然留在心裡的那一點點溫暖與空白。 — 專輯簡介 《即興曲》是一場關於「當下」的聽覺實驗。 打破了傳統專輯嚴謹、刻意雕琢的框架，這張作品捕捉的是靈魂在毫無防備時的真實流露。每一首曲目都像是從生活裂縫中隨機擷取的片段，沒有預設的終點，只有情感在空氣中碰撞出的火花。 「即興」並非隨意，而是在極致的直覺中，尋找最純粹的表達。這張專輯收錄了那些在深夜窗邊、在喧囂街頭、或是在寂靜沈思中突如其來的旋律靈感。它不追求完美的對稱，而是擁抱那些充滿人性溫度的微小瑕疵與轉瞬即逝的動容。 核心概念：捕捉流動的瞬間 專輯整體的音樂風格融合了流暢的旋律線與極具實驗性的編曲，試圖在混亂與秩序之間取得平衡： • 感性的突發性：跳脫公式化的副歌，讓音樂隨著當下的情緒起伏自然生長。 • 生活化的採樣：背景中若隱若現的環境音，將聽眾拉入創作時的具體時空。 • 真實的對話：這不只是歌手與聽眾的對話，更是創作者與自我的即時對談。